Abstract Geometric-08/Series-0202
IVA incluido
€261.00
Tamaño: 80 x 80 cm / 32 x 32″
Enmarcado: Black
In this artwork, I painted the relationship between space, energy, and structure, but on a more cosmic and conceptual level. The painting feels like a snapshot of a universe in motion, a place where form, color, and direction intersect in a continuous dynamic. A polyhedron floats centrally in the composition, almost like a core or energy source. For me, this symbolizes the starting point: an idea, a thought, an origin from which everything arises. Around it move geometric structures, lines, zigzagging shapes, and cubes, functioning as routes or connections. They seem to extend in different directions, as if exploring the space while simultaneously ordering it.
The floating cubes form a kind of visual sequence, almost like steps in a process. They represent development, growth, and progression. Each block is a phase, a decision, a moment in time. They guide the eye through the work and give rhythm to the composition. A transparent, crystal-like form is placed in the lower left. This element stands for clarity and reflection, the ability to see, understand, and fathom. In contrast to the more massive forms, it brings a sense of fragility and refinement to the whole.
The background, reminiscent of a cosmic landscape, reinforces the idea that this work is not limited to a physical space but takes place in a mental or universal dimension. It suggests that everything is interconnected, regardless of scale or distance. Color once again plays an essential role. The combination of neon-like hues and deep spatial colors creates tension between the earthly and the abstract, between the tangible and the infinite. Light accents function as energy points, moments of focus and intensity. Ultimately, this painting is about the way we construct our reality. About how ideas form, connect, and develop in a space that can be both inner and infinite. It invites the viewer not only to look but also to wander and perhaps discover their own path within this visual cosmos.
MikoArt lets spaces speak – with color, inspiration, and emotion.
De verzending duurt doorgaans 4-8 werkdagen. Mocht u vragen hebben over de verzending, neem dan gerust contact met mij op via het contactformulier.
Mocht uw bestelling beschadigd aankomen, geen nood. Stuur mij een duidelijke foto van de schade, samen met de barcode en de verpakking, en ik zorg direct voor een gratis vervanging. Dit geldt alleen voor een beschadigd schilderij.
También te puede gustar
About the Artist
MikoArt is het kunstenaarslabel waaronder Miechel Kockelkoren de grenzen van de digitale schilderkunst verlegt.
Zijn veelkleurige kunstwerken, in diverse series, transformeren zich tot tastbare fysieke kunstwerken door het gebruik van exclusieve dragers. Elk kunstwerk wordt geproduceerd op een canvas van een polykatoenmix met een matte/satijnen afwerking. Levendige, duurzame kleuren dankzij HP Latex-inkt op waterbasis en UV-bescherming. Massief houten frame van duurzame oorsprong, 4 cm diep. Een synergie van moderne technologie en professionele kwaliteit.
Elk werk begint meestal met een blanco digitaal canvas en ontwikkelt zich organisch, geleid door intuïtie, experimenten en de wisselwerking tussen controle en toeval. De schilderijen bestaan uit meerdere lagen, wat zorgt voor een rijke kleurdiepte en visuele gelaagdheid. Wie langer kijkt, ontdekt steeds nieuwe nuances en structuren.
Met een portfolio van meer dan 250 unieke kunstwerken in diverse series biedt MikoArt een veelzijdige collectie voor verzamelaars, bedrijven en galerieën. Maatwerk, kleuraanpassingen en individuele opdrachten behoren tot de mogelijkheden.
Als kunstenaar werk ik vanuit de overtuiging dat kunst niet alleen gezien, maar vooral beleefd, gedeeld en verbonden moet worden.
MikoArt laat ruimtes spreken – met kleur, inspiratie en emotie.
Zijn veelkleurige kunstwerken, in diverse series, transformeren zich tot tastbare fysieke kunstwerken door het gebruik van exclusieve dragers. Elk kunstwerk wordt geproduceerd op een canvas van een polykatoenmix met een matte/satijnen afwerking. Levendige, duurzame kleuren dankzij HP Latex-inkt op waterbasis en UV-bescherming. Massief houten frame van duurzame oorsprong, 4 cm diep. Een synergie van moderne technologie en professionele kwaliteit.
Elk werk begint meestal met een blanco digitaal canvas en ontwikkelt zich organisch, geleid door intuïtie, experimenten en de wisselwerking tussen controle en toeval. De schilderijen bestaan uit meerdere lagen, wat zorgt voor een rijke kleurdiepte en visuele gelaagdheid. Wie langer kijkt, ontdekt steeds nieuwe nuances en structuren.
Met een portfolio van meer dan 250 unieke kunstwerken in diverse series biedt MikoArt een veelzijdige collectie voor verzamelaars, bedrijven en galerieën. Maatwerk, kleuraanpassingen en individuele opdrachten behoren tot de mogelijkheden.
Als kunstenaar werk ik vanuit de overtuiging dat kunst niet alleen gezien, maar vooral beleefd, gedeeld en verbonden moet worden.
MikoArt laat ruimtes spreken – met kleur, inspiratie en emotie.
